Ghyslaine Leonelli

Ghyslaine Léonelli      _   email : ghleonelli@gmail.com


Démarche artistique


Les œuvres ( peintures et sculptures ) de Ghyslaine Léonelli ,dégagent  une réelle énergie avec  une importance aux mouvements , aux gestuelles des postures et formes, le tout dirigés dans une harmonie et un équilibre .
Le travail des ombres est quasi inexistant sur la majorité de ses toiles,  la lumière est omniprésente, émanant de partout en même temps et primant sur toute autre chose.
L'utilisation et la mise en avant de courbes, lignes, formes géométriques (tant dans ses peintures que dans ses sculptures), codes et symboles (noms des titres, formes et associations de couleurs...) sont porteur de messages.
Elle s’ouvre aux vibrations de la société actuelle pour les remodeler dans des formes plastiques, entre figuration et abstraction.
Elle ne cherche pas à créer un idéal ou à reproduire la nature, mais à transmettre des énergies, des émotions
Tout au long de son processus créatif, elle s’essaye à une large palette de matières et supports
La matière et le support font partie, à son sens, du résultat que l'on veut donner à une œuvre
C'est ainsi qu'aujourd'hui, au stade de son processus créatif actuel, pour la peinture, elle privilégie l'acrylique sur support toilé ou bois qui lui paraissent les plus adaptés à sa peinture actuelle
Pour ses sculptures, le travail de l'argile est indéniablement une évidence tant le contact direct avec cette matière énergise l'émotionnel, et ainsi permet un travail "connecté" avec ses propres émotions. Mais, elle n’hésite pas à jongler entre différents matériaux suivant le rendu de l’œuvre voulue (papier mâché, terre cuite, bronze, résine, béton résiné…)
Ses réalisations en 3D mêlant matière et formes arrondies élancées gracieuses et équilibrées, interpellent au touché, suscitent l'émotion, chacun cherchant à raconter sa propre histoire au travers de l'œuvre
Lors d'un salon, une personne en voyant une de ses œuvres, 'avec ou sans toi', s'est vue emportée d'une émotion grandissante jusqu'à en verser des larmes ! … Un réel témoignage d'une œuvre réussie …
Pour elle, l’artiste se doit d’entreprendre un voyage en lui-même, afin d’y découvrir l’essence même du monde. Il pourra alors, à travers son art, rendre à nos yeux la beauté du mystère qui nous entoure.
Au travers de chaque œuvre, laissons-nous aller à déchiffrer le réel, à saisir la beauté de son mystère ! 
Donner la parole à des créations que nous pensons muettes. La découverte de ses œuvres, sculptures, dessins, peintures, doit se faire par l’intermédiaire du cœur. Les lignes et les courbes embrassent le regard et la main avant d’être dirigées par l’arrogance de la tête. Le cœur ne connaît pas le langage des mots, mais des émotions. 
Il n’y a pas de mot plus fort que le silence, et dans ce langage muet, laissons notre intuition nous montrer ce que de simples mots n’auraient su dire …













.
Créé avec Artmajeur